In queste pagine troverete la più grande raccolta di file audio dedicata ad un singolo compositore presente ad oggi sul WEB. Periodicamente viene aggiornata con nuove opere, sia in formato MIDI che in formato MP3. In questo momento (settembre 2011) disponiamo di 1608 midi e 944 mp3..

Questa sterminata collezione è nata per poter fornire al visitatore una panoramica generale dell' opera del Maestro di Bonn, con un particolare riguardo alle opere meno conosciute, frammentarie e di difficile, se non impossibile, reperibilità sul mercato discografico.

A questo riguardo, ho provveduto personalmente a convertire i MIDI in MP3, grazie al software professionale Sonar 8.5 abbinato al modulo esterno Vienna Symponic Orchestra Library.

Per quanto riguarda i files musicali in formato MIDI, sono musiche elettroniche, dove il suono è generato da un software dedicato. I musicisti che compongono questo tipo di musica si avvalgono di particolari programmi, chiamati "Sequencer". Non sono musiche "reali" ovviamente, e, data la scarsa qualità sonora generata, servono solamente per aiutare l' eventuale ricercatore o amatore che non è in grado di leggere la musica. Per quanto riguarda una descrizione più dettagliata di questo tipo particolare di file, non esitate a consultare la nostra rubrica "Alcune precisazioni sui midi files".

Beethoven scrisse solamente un' opera, ma compose per questa opera non meno di cinque ouvertures, delle quali ce ne sono giunte solamente quattro.

L' ouverture Léonore n°1, pubblicata con il numero di opus 138, ma scritta nel 1804, fu probabilmente eseguita alla prima rappresentazione dell'opera. Seguendo la moda corrente dell' epoca, l' ouverture introduceva temi presenti nell' opera stessa. Beethoven poneva, tra l' esposizione del tema e la ripresa, un adagio, tenendo allo sviluppo il celebre tema di Florestan rinchiuso nella segreta. Questo tema è comune alle tre ouvertures Léonore.

Il compositore tuttavia non fu soddisfatto di questa ouverture, pensando che i contrasti dell'azione fossero scarsamente indicati. Fu giudicata dalle critiche «troppo semplice e troppo lontana dai temi dell' opera». Si tratta tuttavia di musica molto ricca, con il tema principale che trabocca di originalità e di energia.

L' ouverture esordisce con un accordo scuro, e con una lunga introduzione lenta. Ma non si non ritrova, come nelle due successive ouvertures, la tragica discesa nella segreta di Florestan. Un impressionante crescendo conduce, accelerando senza tregua, verso il tema principale. Il tema di Florestan viene allora, a guisa di sviluppo, seguito della ripresa dell'allegro. Da notare, anche, un crescendo del tema principale che - probabilmente- influenzerà anche Rossini.

La seconda ouverture, scritta immediatamente dopo e pubblicata, come l'opera, con il numero di opus 72, corrisponde esattamente allo svolgimento dell'azione. Nello sviluppo, lo spunto culminante dell'evoluzione drammatica riflette lo stato d' animo dei due personaggi principali, esalta l' azione, e, dopo lo squillo di tromba che ricorda l'avvenimento,la musica rappresenta l'eroe radioso e trionfante, grazie dal tema di Florestan.

Wagner amò molto questa ouverture, ma questo tipo di musica fece un'impressione sconcertante sul pubblico dell'epoca.

Occorrerebbe, per apprezzare pienamente questa musica, ignorare la celebre ouverture numero 3. Poiché il materiale musicale è identico, ma la numero 2 è innanzitutto musica drammatica, un'opera senza parola quindi, e può apparire invece ed a torto, come un schizzo dell' opera successiva.

Senza la ripresa, le parti si allungano: così l'introduzione è segnata per impressionanti contrasti, con silenzi particolarmente lunghi. E nello sviluppo, la forma raggiunge la complessità delle grandi opere sinfoniche.

Quando Beethoven rimaneggiò questa ouverture, diventando opus 72 b, ristabilì l'equilibrio delle forme. La fedeltà all'azione è sacrificata al compromesso tra forma e programma. E questa magnifica ouverture diventa una variante melodica e poetica della precedente.

Si trova quindi, dopo lo squillo di tromba, una ripresa dell'allegro, traboccante di slancio irreprimibile verso la felicità, che raggiunge al termine di un vertiginoso "presto".

Bisogna ancora parlare dell'esposizione del tema principale, dove la melodia è suonata "piano" , semplicemente fra violini e violoncelli, ma con una forza straordinaria – «forte come il "piano" di Léonore 3», amava dire un grande direttore d' orchestra.

Mendelssohn introdusse questa ouverture tra i due quadri del secondo atto dell'opera. Questa abitudine è stata conservata fino ai nostri giorni.

Nel 1814, in occasione della revisione completa dell'opera, Beethoven riscrisse l'ouverture di « Fidelio ». Napoleone battuto, Parigi occupata dagli alleati dell' Imperatore, Fidelio apparve come il simbolo della lotta vittoriosa contro la tirannide: l'euforia patriottica di Vienna esplose in questa ouverture che non contiene nessun tema dell'opera, ma predispone il pubblico alla conclusione felice del dramma. Le chiamate dei fiati, largamente rinforzati in questa ouverture, convocano la folla ad una festa della libertà. L'apoteosi annuncia il finale della nona sinfonia.

Talvolta considerate come opere minori, le ouvertures di Beethoven hanno permesso al compositore di introdurre spirito ed un forma di immane bellezza. E che siano Léonore o Florestan, oppure Egmont o Coriolano, Beethoven parlò comunque sempre di se stesso.

Jean-François Lucarelli

Fonti:
- Le Monde della Musique, edizione La Sfinge, Bruxelles
- Hubert Daschner, le ouvertures di Beethoven di Karajan
- Philippe Mougeot, le ouvertures di Beethoven di Daniele Harding.

• Jean-François Lucarelli
  Ci ha autorizzato a pubblicare, su questo sito, alcuni dei suoi midis delle sinfonie e del 5 concerto per piano...
  Fate una visita a Jean-Francois, dunque, un grande melomane che apprezza particolarmente Beethoven e Brahms: http://www.espace-midi.com